第二届：恭造贺岁・紫宸续章——清代宫廷造物传承新春特展

2026年8月22日

作为中华优秀传统文化的重要载体，清代宫廷造物技艺凝聚着历代匠人的智慧结晶与审美极致，是不可多得的文化瑰宝。2026年1月31日，由河北省文化产业发展研究中心、河北大学文化产业研究院主办的《恭造贺岁·紫宸续章——清代宫廷造物传承新春特展》，在秦皇岛海碧台艺术中心盛大启幕。

本次展览以故宫博物院开放课题《清代宫廷技艺传承范例研究》学术成果为支撑，为观众搭建起一座跨越百年的文化对话桥梁，更彰显了高校科研机构在文化遗产活化传承中的责任与担当。

本次展览得到了文化、学术、艺术领域的高度关注与支持，原外交部中国常驻联合国代表团随员、亚洲司参赞李涛，河北省社会文物学会会长曹保刚，原故宫出版社社长、故宫博物院研究馆员章宏伟，河北省文化产业发展研究中心首席专家、河北大学文化产业研究院院长杜浩，燕山大学艺术与设计学院院长赵琳等重量级嘉宾齐聚现场，与京津冀地区高校艺术院系代表、媒体朋友及各界同仁共襄文化盛举。

此外，参与本次开幕的嘉宾还有：

河北农业大学艺术学院院长——卢国新

河北省政府参事、河北大学经济学院二级教授——赵立三

河北科技师范学院艺术学院院长——刘进成

河北省文联北戴河艺术部落主任——尚春

秦皇岛香格里拉大酒店总经理——刘杏莉

海碧台代表市场营销负责人——张泽楷

作为本次展览策展人，杜浩教授在开幕式上深入阐释了展览的学术根基与文化初心。他表示：“我们开展《清代宫廷技艺传承范例研究》，绝非单纯的学术考据，而是希望拨开历史尘埃，梳理技艺从宫廷到民间、从传承到革新的脉络，挖掘其中的匠心精神与文化基因。”杜浩教授介绍，我们希望通过展览，让更多人了解清代宫廷技艺的魅力，了解它们背后的历史文化内涵，更希望能以这份研究成果为契机，推动传统技艺的活态传承，让这些曾经滋养过宫阙、丰富过民族文化的技艺，继续成为我们当下文化生活的重要组成部分，成为我们寻找文化归属感、彰显文化自信的重要载体。

此次展览也是河北大学文化产业研究院多年学术研究的成果转化，团队编撰的《清代宫廷技艺传承范例研究》《故宫博物院文创产品设计与传播策略研究》等三部著作，更成为解读宫廷技艺传承的重要学术支撑。

杜浩教授领衔著述的《丹宸永固600年——故宫文化圈（河北卷）》聚焦河北与故宫文化的深度联结，系统梳理了燕赵大地传统工艺与清代宫廷造物的共生脉络，清晰勾勒出地域技艺与皇家审美交融互鉴的文化图景，为解读故宫文化圈的河北维度筑牢学术根基，也让燕赵传统工艺的历史价值与传承脉络愈发清晰可感。

原外交部礼宾司李涛司长从外交视角赋予宫廷造物新的解读，他谈到：“在全球化深入发展的今天，文化传承早已不是闭门造车，而是要以开放的姿态，让传统工艺在国际交流中焕发新的生机。”

河北大学探索的“传统工艺+现代设计”模式与特展的现代化展陈，让文物“活”、技艺“潮”这一实践思路，与外交礼宾工作秉持的 “守正创新” 理念高度契合。

河北省社会文物学会会长曹保刚则聚焦文化传承的时代使命，他强调：“文化传承，系民族根脉。清代宫廷造物能够历经数百年风雨而薪火相传，既离不开一代代研究者、守护者的系统发掘、整理与保护，更需要我们不断探索创新转化的有效路径，让古老文化在新时代焕发生机。”

故宫博物院研究馆员、故宫出版社原社长章宏伟从学者的专业视角，解读了此次展览承载的深层内涵。在他看来，故宫是中华文明的精粹汇集之地，院藏的各类宫廷技艺理应在当下焕发新的生命力。而所谓真正的传承，核心在于在坚守文化本真与探索创新表达之间找到平衡，让源远流长的传统文化，成为当代人精神世界里温润而坚实的底色。

本次展览汇集了金属工艺、木作技艺、陶瓷烧制、纺织绣制、文房制作及文物修复等多个领域的珍品佳作，特邀11位非遗传承人携代表作参展，他们是：

掐丝珐琅制作技艺传承人——万阳磊

京作红木家具制作技艺传承人——于永超

易水砚制作技艺代表性传承人——邹天然

花丝镶嵌技艺传承人——马维盛

宫毯制作技艺传承人——周子华

河北师范大学美术与设计学院——冯欣艳

北京吴氏京绣技艺传承人——陈芳刚

大宋定瓷定窑烧制技艺代表——刘然

高阳棉纺织技艺传承人——田海涛

高阳草木染技艺传承人——段惠

辨琴坊古琴主理人——李金玲

展览现场还设置了非遗文创区域，汇集多款限定产品，杜浩教授团队的学术著作及章宏伟教授的《故宫掌门人1925-1949》也在现场供观众选购并获得作者签名，让文化传承更具温度。

本次展览不仅为观众带来了一场沉浸式的文化盛宴，更探索了“学术研究+展览传播+文创转化”的文化传承新模式，创新推出“传统工艺+现代设计”等融合发展模式，让沉睡的文物“活”起来、古老的技艺“火”起来。未来，我们将继续深耕燕赵文化资源，以学术为基、以创新为翼，让更多中华优秀传统文化在当代焕发蓬勃生机，为文化强国建设贡献河北智慧与高校力量。

紫宸续章，岁启新春。以“内廷恭造”之仪范，承续百年非遗匠心。昔时不计工本、唯求精粹的造物精神，不仅凝驻为宫廷器物的贵气温润，亦与海碧台的气质遥相呼应，二者皆以超越时间的匠心，诠释何谓传世之美。

摩西·萨夫迪与嘉里建设执笔秦皇海岸，以建筑为语言，对话自然，革新城市天际。以“居于自然，一人一花园”的设计理念，践行理想栖居的先行实践，在北纬39°的渤海湾之上，全景呈现中国唯此的栖息地建筑，温柔地推开了窗与海的边界。

恭造贺岁，紫宸续章，清代宫廷造物的匠心雅韵跨越时空，凝萃成新春的文化盛宴。以故宫文化圈为脉，循精工尺度为径，这场特展让百年宫廷技艺的秩序与温度，在山海之间焕新绽放。

策展人/艺术指导

杜浩

艺术学教授、博导

故宫博物院《清宫造办处手工艺传承范例研究》课题组首席专家，河北大学文化产业研究院院长，教授，艺术学博士生导师，中国文化产业协会学术委员会专家委员，中国版权保护中心《创意中国》编委会副主任，创意中国产教与学术联盟理事长，北京文旅局京津冀协同发展智库特聘专家，河北文化产业发展研究中心首席专家。

2020年5月，提出“故宫文化圈”概念；

2021年5月，与故宫博物院故宫学研究所共建河北大学故宫学研究中心；

2022年1月，申报故宫博物院开放课题《清代宫廷技艺传承范例研究》；

2023年，与中国版权中心《创意中国》发表《“故宫文化圈”概念及其价值》；

2024年，出版《清代宫廷技艺传承范例研究》《丹辰永固六百年：故宫文化圈（河北卷）》《故宫博物院文创产品设计与传播策略研究》；

2025年11月，致敬北京故宫博物院建院100周年，于国家对外文化贸易基地（北京）召开《清代宫廷技艺传承范例研究》系列成果出版座谈会；

2025年12月，获故宫博物院开放课题《清代宫廷技艺传承范例研究》结项证书。

百年清韵，墨染新岁；诗意温续，雅韵同欣；2026年1月31日，河北省文化产业发展研究中心首席专家、河北大学文化产业研究院院长杜浩教授领衔故宫博物院开放课题《清代宫廷技艺传承范例研究》在海碧台艺术中心举办“浪漫地理学”第八季《恭造贺岁・紫宸续章——清代宫廷造物传承新春特展》。本次展览的学术支撑源于河北大学与故宫博物院的深度合作，依托 “故宫文化圈” 这一核心学术概念，系统呈现清代宫廷造物技艺的历史脉络与当代生命力。

京作家具-立体龙屏风宝座

宫毯-龙佑中华

宫廷造物的迷人之处，不在“奢华”，而在“精确”。它以工序把经验规训成方法，将审美偏好固结为尺度与范式。清宫内务府造办处是这套秩序的缔造者，雕銮、珐琅、镶嵌、累丝、刻字等各自成“作”，又彼此连结。不同材料、不同器类都要在同一套制度中完善。所谓匠心，不过是把时间慢慢压进一件器物里：火候要等，漆层要干，釉色要养，纹样要落在分寸之间。器物的诞生带着一种近似潮汐的节律，它不是孤立的作品，而是一段可回溯的技术链条，从选材、制作到呈用，每一步都留下可识别的工艺指纹。

铜鎏金掐丝珐琅-如意耳香炉

花丝镶嵌-金錾云龙纹葫芦式执壶

定瓷-白釉划莲花天球

若把故宫视作文化的潮头，那么“故宫文化圈”就是层层扩散的潮线。工匠的往来、物料的调配、器物的流转，让技艺跃出宫墙，在更广阔的场域里延续、变奏、重生。在这条潮线之上，清代宫廷造物从“陈列的物”还原成“驯材的术”。它既来自宫廷内部高度组织化的经验沉积，也在地方作坊与当代实践中不断完成和再阐释。

摹《虢国夫人游春图卷》

染织技艺-清康熙题字

京绣-福禄寿

淳厚，文雅，精细，素静，秀气，俱内廷恭造式样，勿有外造之气。

雍正帝以“内廷恭造式样”为清宫造办处造办活计确立审美标准，并以之排斥“外造之气”。其旨趣可理解为：以宫廷尺度校正过度的匠气，避免器物因精巧而流于浮艳、因装饰而沾染流俗。所谓“无外造之气”，并非拒绝华美，而是将华美收束为分寸与秩序，即精细而不炫技，素静而不寡淡。海碧台的气质与之暗合，呈现出一种清朗、雅正的“贵气”。它不以人工压倒自然，而是将建筑的终稿交还给海风、潮汐与光影，在自然的秩序中开展平静而持久的对话。

易水砚-四海升平

《恭造贺岁・紫宸续章——清代宫廷造物传承新春特展》将诸门技艺并置，并非出于类型学意义上的齐备，而是指向一种更深层的共通机制——材料如何在工序体系中获得稳定的形式。与其追问器物的象征意义，不如先行溯源其成立条件：转折因何止步，线条在何处收束，光泽如何被界定。决定质感的关键往往不在最显眼的表层，而在工艺逻辑最易暴露的细部，即边缘、接口、转角，以及厚薄与肌理发生变化的临界处。细部的稳定性，反证着尺度的有效性。此次展览所强调的并非单一艺术风格的宣示，而是宫廷造物文化生成机制的显影：材料被理解，工序被组织，时间被量化，尺度被落实。大海在远处制造无尽的变动，器物在近处印证一次次落定。两条线索在同一处交汇，构成进入展览的清晰入口。